MUSICA 3
Musica Contemporanea

L'attività è proposta come compito delle vacanze tra la seconda e terza media.
Il compito prevede di scrivere un testo/recensione sul brano “Summertime” di G. Gershwin, lo scopo è confrontare la versione originale, tratta dall'opera "Porgy and Bess, e una versione arrangiata da un altro interprete e musicista a scelta tra una rosa di proposte di genere e stile diverso.

Summertime di Louis Armstrong ed Ella Fitzgerald, 1957, jazz
Summertime di Miles Davis,1958, strumentale jazz
Summertime di Janis Joplin, live 1969, rock
Summertime di Angelique Kidjo, 1997, world music

La prima attività prevede l'ascolto di parte o di tutta la trasmissione radiofonica "Sei gradi" scelta tra i podcast delle puntate presenti sul sito: https://www.raiplayradio.it/programmi/seigradi/archivio/puntate/

Durante l'ascolto del podcast della trasmissione, gli studenti compilano a coppie una scheda d'ascolto, una tabella dove oltre al titolo e all'autore del brano ascoltato vanno trascritti il genere, le notizie e i legami esposti dai conduttori per collegare i brani tra loro.

Al termine del lavoro si propone una verifica su quanto scritto e si sollecitano alcune riflessioni sui brani ascoltati, per individuare differenze sui generi e allo stesso tempo sulle preferenze degli alunni.

Come compito a casa è proposta la scelta di due brani: il primo, una canzone legata gli affetti personali e familiari o che si considera la colonna sonora della vita, il secondo brano, categoricamente di altro genere, che abbia, però, un qualche nesso e collegamento con il primo: può essere una data, un luogo, un titolo, altro.

Che cos'è la musica contemporanea? Dopo una prima raccolta di opinioni, il docente traccia alla lavagna una linea del tempo in cui si evidenziano i periodi corrispondenti alle principali correnti, avanguardie e neoavanguardie della musica colta.

A partire dall'ascolto del primo frammento audio della storia della registrazione sonora (Au clair de la lune, 1860 https://it.wikipedia.org/wiki/Fonautografo) e dalla visione di un brano per Intonarumori di L Russolo (il risveglio della città, 1913 https://www.youtube.com/watch?v=IC3KMbSkYNI) si ragiona sull'importanza della ricerca sul suono, sul timbro e sul rumore nella musica, sull'invenzione delle apparecchiature di registrazione e di riproduzione e sull'introduzione della tecnologie nella composizione della musica.

In particolare si mettono in evidenza due aspetti che questa ricerca sul suono produce nella trasformazione del linguaggio musicale del novecento: la perdita di importanza della melodia, la centralità del ritmo.

Conclude questa prima fase un'attività di ascolto a coppie: gli ascolti sono brani del novecento proposti con alcune domande guida, al termine si chiede ai ragazzi di riflettere su quanto emerso e di ipotizzare una corrispondenza tra i brani ascoltati e la corrente musicale di appartenenza tra quelle segnate sulla linea del tempo. Al termine, i brani e gli autori sono appuntati sulla linea del tempo trascritta sul quaderno.

Per approfondire:

Luciano Berio sulla musica contemporanea http://www.teche.rai.it/2015/10/luciano-berio-sulla-musica-contemporanea/

Luciano Berio: la musica e il rumore http://www.raiscuola.rai.it/lezione/luciano-berio/2789/default.aspx#3

Scheda: Correnti e stili dal futurismo al minimalismoScheda: Dalle apparecchiature per registrare e riprodurre alla musica elettronica

Raccontare le atrocità della seconda guerra mondiale attraverso la narrazione musicale di due composizioni, Un sopravvissuto di Varsavia e il primo movimento della Settimana Sinfonia "Leningrado" di D. Soshakovic costituisce il punto di partenza e il tema per ampliare alla canzone d'impegno e ad un repertorio più personale o musicalmente più conosciuto.

L'insegnante propone l'ascolto guidato delle due composizione, introducendole brevemente, al termine si discute su quanto osservato e descritto durante l'ascolto. Si conclude la lezione chiedendo agli alunni se conoscono canzoni che parlano del tema della guerra e della pace, come compito si chiede di presentare alla lezione successiva la canzone scelta alla classe.

Prima che gli studenti presentino alla classe le loro scelte, il docente propone alcuni brani considerati la testimoniaza dell'impegno civile di autori e musicisti e delle relazioni con il contesto storico sociale del secondo dopoguerra (es.Le déserteur di B. Vian e la versione di I. Fossati, Mr. Tambourine di B. Dylan, Imagine di J. Lennon)

La ricerca sul ritmo, le sperimentazione sul tempo e sul suono rappresentano un altro tema di lavoro per arricchire il panorama degli ascolti e analizzare le scelte innovative introdotte nel linguaggio musicale da compositori e i musicisti nel corso del XX secolo

Ligeti: Poema dei 100 metronomi

Ascolto da Odissea 2001

Inizio di Dark side of the moon dei Pink Floyd